5月, 2013
不使用模具的制琴方法
这些方法在国内很少见，基本都是使用模具制琴。这些仅供参考。
在背板制琴
如果一种琴的样式只在做一把时特别有用，那么这样做就既节省时间又使制成的小提琴更有手工制作的韵味。制作方法是先在背板和面板木料上画出小提琴的外形，沿轮廓锯下背板和面板，并把各部分的细节都加工好，然后把各个端角木块和侧板粘到背板上，这种制作方法是十分高效的。但是由于没有模具支撑，有可能各木块和侧板粘得未与背板垂直，或者背板有些翘曲变形，会造成背板与面板的尺寸和位置发生偏移，并且因受到传统做法的影响，现在已不采用这样的方法。 （更多…）
小提琴托板的制作
制作琴板表面的弧度时，因为琴板已锯成小提琴的形状，故无论是凿或刨琴板，它都会因缺少稳定的支撑点而转动。另外，在琴板的内面加工厚度时，因琴板表面已成弧形无法平放在工作台上操作，而且拼板的中缝因未放扎实，局部受力后会造成开裂。所以有必要制作一个专用的托板，把琴板放在托板内使它不会转动便于操作。
制作琴板的辅助工具托板 （更多…）
制作小提琴的木材
地球上树木的种类繁多，有许多品种适合于制作优良的小提琴。古代由于交通运输不便造成地域隔离，不同地区的制琴者用的树种往往是本地的品种。随着商业和运输业的发达，人们逐渐可以选用世界各地的木料，不过木材商常常会任意称呼他们的货物名称。而且进口的木材价格必然高于本地的木材，只有制作精品的名家才有条件选用，我国的制琴者大多还是采用国产木料。
制作提琴使用的木材（更多…）
小提琴侧板的粘贴
除了要粘侧板的端角木块表面之外，还要先把模具边缘及其附近的上下表面都涂上蜡，各侧板夹持木块也涂上蜡，以免侧板与它们粘在一起。如果模具和侧板夹持木块已刷过漆，也可不再涂蜡。粘侧板必须按照下述的先后次序进行:
小提琴面板和背板的拆卸方法
面板拆卸
1.开琴刀和西餐刀是拆卸面板的主要工具，刀刃要薄而光滑，涂些肥皂可使刀口更滑些。
2.拆卸尾枕:
a.用开琴刀使尾枕的左右两侧与面板松开，注意绝对不要让琴边受损开裂。
b.在尾枕与侧板结合点处插入开琴刀，使尾枕松动而脱落。如果这样拆不开，可在面板上放一纸板紧抵住尾枕，将琴放在膝上，用小锤敲尾枕向着面板的直角边使它脱落。
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如何成为优秀的提琴制作者
提琴的特别之处是制琴者都在有限的形状和尺寸范围内制作提琴。所以对于一般人来说提琴的外观和声音都很相似。但对于小提琴演奏家、鉴赏家和制作者来讲，能够辨别出小提琴的风格细节和声音的差异。不过无论是制作新琴或修理旧琴，都按公认的调音和尺寸范围工作。首先要符合基本标准，这对每个演奏者都是一样的，然后才是做些小的调整，以满足个别演奏者的习惯。然而，可演奏性调整的标准化，并不排斥制作者的艺术个性，只是建立了一个基本的共同背景，小提琴的声学性能和艺术品质始终是第一位的。
小提琴内模具制作方法
制作小提琴究竟是用外模还是内模，有的依传统，也可由使用要求来决定。因此制作者可根据自身的条件和需要进行选择，一般手工制作倾向于采用意大利克雷莫那学派的内模具。
小提琴内模具 （更多…）
小提琴模具
制作小提琴时究竟是先设计外形再派生模具，还是先设计模具再衍生出外形，问题就如“先有鸡还是先有蛋”那样。一般认为外形设计应该先于模具，制作小提琴时根据外形样板制造模具样板，然后是模具和在模具上制作小提琴。
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小提琴换把
为了更好地表现乐曲的思想感情，使音域、行色、风格、趣味等产生变化，以丰富其表现力，就需要进行各种形式的换把。换把要靠整个左手及有关各部位动作的协调合作来完成，一般在低把位换把时，主要用手臂、腕和手指，是以肘关节活动为主的动作；在高把位换把时，则上臂，下臂、手指和肩、肘、腕关节等都要相应地参与动作。换把前，首先要明确从哪一个把位换向某个把位，并作好思想与动作的准备，换把时，手指要减轻对弦的压力(离开指板，不离开弦)，食指根与拇指要放松地轻触琴颈，使之随着换把的需要向上或向下自由地滑动，整个换把动作要柔和、渐进和果断。避免生硬、突然和犹豫。
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帕格尼尼 D大调第一小提琴协奏曲
在帕格尼尼出版的小提琴协奏曲中，保存至今的仅《第一小提琴协奏曲》和《第二小提琴协奏曲》两部，而经常被演奏和最受欢迎的也只是《第一小提琴协奏曲》。作品的创作时间众说不一，大致是在1811至1817年间完成的。帕格尼尼在这部作品中充分运用了他的双泛音、跳弓等独具匠心的高超技巧，此外，就像其他意大利作曲家在他们的作品中所表现的那样，在这部作品中也可以听到许多如歌的美妙旋律。全曲演奏历时约三十四分钟，在这样一部规模较大的小提琴作品中，由于变化繁多，很少使人产生厌倦无聊之感。
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小提琴发展的社会背景
自16世纪中叶，西班牙统治意大利后的一百四十年间，从政治上来讲意大利没有历史，那段时期的历史可以说是音乐史。西班牙在政治上统治了意大利，但意大利的音乐影响着全世界。在那些年代中，从情歌演唱进化到歌剧的诞生和发展，以及古典室内乐的兴起和乐队配器的标准化，到18世纪初意大利音乐和卓越的意大利歌剧，对整个欧洲的音乐产生了极大的影响。当然，其他国家也有伟大的作曲家，但最通用的国际音乐语言是意大利文，不管作曲家是什么国籍，乐曲中都渗透着意大利风格的影响。
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